太宰治本人经历诸多磨难，先后多次自杀，最终也以自杀结束了他39岁的生命。他的作品一直都是穿透灵魂，表达自己内心对真实、信任、爱、自由的艰难追求，无奈现实中人性总是经不起考验、世事也赖不住考究，最终他惨败于自己的内心结论，选择了颓废跟灭亡。他的作品不是倡导大家集体抑郁，对社会、对人性绝望，恰恰相反，他希望大众都不要放弃自我的救赎，要为了活着一场好好生活。以下这段话就是力证。

“不要抗拒改变，这是这个世界上唯一不变的事情，就是所有的事情都在反复的变，反复的过程很容易让人变得低落和沮丧，然而你再低落和沮丧，人生还是会被各种各样的事情的改变所包围着，就像是站在一台你没办法控制的跑步机上，时间、速度都不是你所能控制的，那我就选择跑的更从容一点，尽我所能的在这个被动的人生里争取一些主动，所以我很讨厌‘抗拒’这个词，很消极、很脆弱、很被动，如果我不能改变世界，好歹让我改变自己，遵从自己的`选择。”人活着，比动物多了智慧，也多了忧虑。生而为人，就该承受为人的一切。作者在极力劝告大家，也是在告诫他自己，他没能成功，但他对灵魂的敲打、拷问，都是在帮助更多的人正面审视自己的灵魂，找到生活的动力，发现生活的美好。

一定程度上，我更希望人不要太敏感、太聪慧，像作者这种小时候就能看穿一些世事，明白一些动机，并非好事。愚钝点、糊涂点，每天为着那洒下的阳光、清脆的鸟语、荡漾的水面放空下，甚至陶醉下，就好了。日子简简单单，人际关系平平常常，享受当下就好。

且在人间读后感篇2

“人的一生在追求什么”金钱，名利，长生……相信答案会有很多很多，然而，有一个人，他在追逐的，是死亡，以自己的身躯给予自己死亡，也就是自杀。他的名字是太宰治。

而太宰治先生带给我更多的震撼，则是在他的经典之作《人间失格》中。《人间失格》描写了主角大庭叶藏从青少年到中年，为了逃避现实而不断沉沦，经历自我放逐、酗酒、自杀、用药物麻痹自己，终于一步步走向自我毁灭的悲剧，在自我的否定的过程，同时也抒发自己内心深处的苦闷，以及渴望被爱的情愫……透过主角叶藏的人生遭遇，太宰治可说巧妙地将自己的一生与思想表达出来，因此也可算是他半自传性作品，并且藉此提出身为人最真切的痛苦问题，从滞涩的文中更可体会其内心深切的苦楚，在完成本篇作品之后，太宰治终归还是选择了投水的方式，为自己划下最后的句点。生存还是死亡，这是一个值得考虑的问题。

人的一生都在追求什么呢？

“与其纪念他的生，不如纪念他的死。”是后人对这位一生多次求生直至1984年结束生命的无赖派大师的评价。亦或许，死亡是太宰治先生的一种重生吧。

人间失格，即为丧失了做人的资格。小说从虚拟人物大庭叶藏的一生去体现着太宰治先生眼中自己那“充满羞耻的一生”，是一篇半自传体小说。

?人间失格》是一部滴血的灵魂自白。

且在人间读后感篇3

?人间值得》一书的作者是一位90岁高龄的奶奶中村恒子。整本书分别对:工作、幸福、人际关系、情绪调节、生活工作平衡、孤独死亡进行经验解读。

全书读起来并没有大碗大碗的心灵鸡汤，更多的是一份历经沧桑在平凡而又稀松平常的生活里感悟到的坦然，对于如我一般被鸡血文灌输浸染的年轻人，初读时略有不适，但细思又不难理解，这是位90岁高龄的奶奶回顾自己一生得到的感悟。比起少年时代少不经事的冲动热血，夸夸其谈，恒子奶奶更多的则是岁月沉淀下来的稳重淡然，经验所谈。

恒子奶奶有个酗酒成性，花钱肆意挥霍的丈夫。在不能随意离婚的年代加之为给两个孩子完整的家庭，恒子奶奶不得已独自扛起家庭的重担她对生命即将到来的尽头，同样保持着极度释然，她说“人从出生的时候就是一个人，死亡的时候也是一个人，死亡即生命的终结，至于死后的评价、虚荣以及其他情况，大可不必在意。”我们常常因为困难“把人间不值得”挂在嘴边，细细想来是因为我们经常被负面情绪束缚着，没有把心态调整到好的状态，久而久之便觉得乏味，失去享受生活、享受工作的心态和乐趣。而恒子奶奶却用自己沉淀的经历教会我们：失望的隔壁住着希望。如何把生活过得有味道，如何积极地工作这些都是选择题，而这些答案书中都能找得到：最理想的'生活状态就是将问题简单化，对生活中的小事心存感激，这样才能不辜负生活。

整本书里恒子奶奶对人生诸多感悟清醒且随然，是恒子奶奶历尽千帆后归于平淡的领悟。即便少不经事仍然想拼想搏的我们略有不适应也无妨，在少年时勇敢追梦，在历尽千帆后归于平静，是人生必然的发展趋势。我们不妨也去历尽千帆，去慢慢感悟属于自己的归于平静后的感悟，在迷茫不知所措，沉重的梦想压的喘不过气时，不妨再翻开恒子奶奶的《人间值得》舒缓一下情绪。

且在人间读后感篇4

“生而为人，我感到很抱歉。”很抱歉未能给交往中的人带来舒适的体验，很抱歉自己独立的思想难以苟同于众，很抱歉没能活出众人价值观所趋向的生活。从青少年到中年，为了逃避现实而不断沉沦，经历自我放逐、酗酒、自杀、用药物麻痹自己，最后的最后，大庭叶藏平静、释然地走完了他悲剧的一生。而在完成本篇作品之后，太宰治终归还是选择了投水的方式，为他自己划下最后的句点。

?人间失格》一文的主人公大庭叶藏，生于一个家风严谨的日本家族，从小他便发现自己跟其他人不一样。他不知道人为什么活着，他的幸福观和世人的风马牛不相及。从此，主人公走上了一条通过“扮丑”逗笑周围人来完成“自我救赎”的道路。然而面具一旦戴上，叶藏再也摘不下来，他必须收起自己所有的意愿，去当家人、仆人以及同学的笑料。然而假的永远真不了，颤栗度过初中后，认识同为画画的学生堀木。后来一步步跟着堀木堕落，因为整天戴着面具做人太辛苦了，所以叶藏不得不用酒精麻醉自己，用女人安抚自己。叶藏是如此与这个虚伪的世界格格不入，他正深处在人间的地狱中。正如后记老板娘所说的：我认识的小叶非常坦率，也十分机灵。要是他不喝酒的话……不，就算是他喝了酒，也依然是个像神一样的好孩子。

叶藏既是一个无赖，又是一个“像神一样纯正的好孩子”。他在面对难以捉摸的人类社会时选择了极端另类的生活方式，表现出了超然物外的人生态度，对于今天的读者，他的这种人生态度和生活方式可能难以理解和接受。但透过滑稽怪异、玩世不恭的“搞笑”背后，我们能够看到一个真实而又充满理想的“永远的少年”，以及对幸福人生的执着追求和美好社会的热切向往。

?人间失格》这本书的可怕之处在于“代入感”。作者明明是在诉说自己的痛苦，可几乎每个读者都能在这本书中找到自己的影子。更为可怕的是，这本书在挖出了你心底那个阴影之后并不会帮你净化。它不会做任何事情，你要如何消化这种情绪，全靠自己。太宰治说的是自己的故事，揪的却是读者的心。

太宰治不幸的.一生令人叹息，但在叹息与感伤过后，作为读者的我们在产生共鸣与疼痛感的同时也要进行更深层次的思考：在了解阳光背后的阴影之后，我们是否能更勇敢的拥抱光明？

做人很难，这是我们成长过程中不断开始认清的一个道理。正因为做真正的人很难，客观的因素和来自每个人主观自私与懒惰的主观因素，很多人选择了放弃---在特定环境下的个体尤其容易选择合理的借口放弃。然而做人的确很难，正因为如此的不如意，走下去的勇者不更令人钦佩？或许我们一无所获，但我们迎着光往前的那些日子，总受到了阳光带来的温暖。

有时候正是因为我们掌握着随时离场的权利，才会珍惜活下去、拥抱光明的机会。因为已经放弃的时日，永远不会再有机会挣扎，永远不会离幸福和光明更进一步。世界上只有一种真正的英雄主义，那就是认清了生活的真相后，仍然热爱生活。

且在人间读后感篇5

不仅是才女，不单是漂亮。诗中看到了她的浪漫，散文读到了细腻的思想，写建筑的文章体现了专业和理性。书信则增添了她的真实的立体感，读她的小说又会联想到，她笔下的人有几分她自己呢？

人们都说她是才女，高学历，美学和室内装饰专业，还是接受过西方专业舞台美术的中国第一人。她身体弱，读她的文学作品时，仿佛隐约总能过嗅到中药味道。她像个女蜘蛛侠，和梁思成一行人翻山越岭，攀岩绝壁，为中国古建验明正身。她是个慈爱的母亲，但又把孩子当成朋友，一边给女儿画着可爱的袋鼠，一边说，不注意看书习惯得了近视，以后怕嫁不出去。

有人为她终身不娶，她也不太隐藏与徐志摩的过去，悼词和诗里充满惋惜，当然大多是对逝去生命的惋惜。她大胆的和丈夫说她同时爱着两个人，梁思成也是大度的表态，这让她觉得需要用一生去偿还他对她的爱。这么丰富的灵魂，怎么可以简单的'用才女两个字来定义？那么多版本的你是人间四月天，单单这本引起了我阅读的冲动。就是源自那封面的一张照片，在古建筑的窗洞边，林带着一顶合适的帽子，安静的握笔记录着。那种美，也不能简单的用漂亮，来概括吧。

她挽救了景泰蓝艺术，还参与了国徽和人民英雄纪念碑的设计。这还只是大众普遍知晓的故事，能总结概括她的词，也许只有她的本名吧，林徽音，林徽因。

且在人间读后感篇6

窗外，浮动着暖暖的春的气息，这夜，就变得格外温情起来。就一盏灯光，我和林徽因穿越时空，相逢在文字里。她不是为文字而生，但她的文字却让大家传颂;在江南烟雨里，她娉娉婷婷，犹如一支白莲，静静地绽放在岁月的河中……

此时，正是四月。说起林徽因，也总是在人间四月。有人说，她被季节封存在四月天，窗外的柳絮做了萍客，梁间的燕子做了邻伴，梦中的白莲做了知己。如此纯净美好，仿佛不食人间烟火，其实她比任何女子都懂得调配烟火——这个让徐志摩怀想了一生，让梁思成宠爱了一生，让金岳霖默默地记挂了一生，更让世间形色男子仰慕了一生的民国才女，也深深地触动了我的心灵。

爱情，从来都是喜悦与痛苦并存的，林徽因虽有白莲的清澈，却也未能逃避凡尘俗世的爱情侵袭。在英国伦敦，林徽因遇上了徐志摩，她生命中第一个爱的男人，康桥里的水波潋滟，却没能把这段爱情定格成永远，被定格的，是徐志摩无奈地“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”;与梁思成则是细水长流的爱情，几十年里的相濡以沫，夫唱妇随，眼睛看到哪儿，足迹跟到哪儿，只求一份现世的安稳;而她也让金岳霖一生无怨无悔地追随她，毗邻而居，不为相守，只为喜欢!

触动我的，不单单是她绝美的爱情故事，还有她的才学。一首《你是人间四月天》让她的诗情绽放在桃红柳绿的春天，带给多少人对爱的向往——你是一树一树的花开，是燕在梁间呢喃，——你是爱，是暖，是希望，你是人间四月天!但是，你又怎能相信，如此感性如此唯美的她，竟然会和建筑有着很深的渊源。她一生遍踏祖国的大地，甚至在欧洲很多国家都有她留下的一抹清香，这不是为了诗文而体验生活，而是为了她钟爱的建筑事业做考察。她的一生，为古建筑付出了最多的时间和精力，她不仅在战乱流亡中为云南大学设计了女生宿舍，而且还参与设计了国徽，也因此被特邀参加全国政协一届二次会议!在生命的最后时日，她的工作简直到了疯狂的地步，先是抱病设计了一批具有民族风格的景泰蓝新颖图案，挽救了濒于停业的景泰蓝传统工艺。后又和助手一起，设计了人民英雄纪念碑须弥座的图案，并撰写了一系列介绍我国古建筑的文章，翻译了国外的一些建筑书籍。而文学，只是她怡情养性的一种方式，即便如此，她都能把事业和爱好如此精彩的诠释，试问，世间还有谁能够做到?

能够让我品味再三的，还是她淡如出水白莲，又坚毅优雅的性格。林徽因应该算是一个从容的人，她不会为了某种情绪而让自己沉沦;她能在诗情画意里常常独自吟哦，又在属于自己的建筑事业里呼风唤雨。所以她有许多的瞬间与剪影，有些人记住她的是柔婉多情，有些人记住她的是平宁淡定，也有些人记住她的执着热忱。其实生活真的如同一条惊涛骇浪，尤其是生活在那个动荡不安的年代，再加上出现在这个女子身上的三段刻骨铭心的爱情，如果没有一颗坚毅包容的心灵，没有一种处变不惊的大气，又怎能在生活的激流里驾驭得了自己的小船，不偏离航道?

轻轻地合上书页，也把林徽因轻轻装在心里。这个生于莲花绽放季节的女子，经过51载人世春秋，悄悄飘落在人间四月天。循着文字，我分明看到她从透明纯净的婴孩历经尘世风雨，傲然绽放自己的美丽，展示自己的高洁和才华，然后化为一缕青烟，去追寻又一世的烟火人生。我无言送别，我只能在某个意志薄弱的时刻，某天心情沮丧的时候，亦或是某个温馨浪漫的夜晚，某个快乐如水的日子，和她再度相逢，用她的智慧来启迪自己，用她的温情来安慰自己，用她的追求来激励自己，便已足矣。

你是人间四月天，是四月早天里的云烟，是梦中期待的白莲，是爱，是暖……你若安好，便是晴天!

且在人间读后感篇7

?人间失格》，日，太宰治。

看完有一段时间了，很多共鸣，想写点什么，又表达不出来。

太宰文学是“青春文学”，亦是“弱者文学”，应是因为其作品甚至其人的迷惘挣扎痛苦却不妥协，是少年人才会有的烦恼吧，而正是因为敏锐聪慧看穿一切仍不妥协，导致其成为“人间失格者”，也就是世间弱者，最终选择自杀放弃挣扎。

五一假期时与朋友相处，聊起这本书动情地翻至打动我的第一个章节，朗读勾画出的语句给她听“双方相互欺骗，却又颇为神奇地毫发不伤，相安无事，好像没有察觉到彼此在欺骗似的—-这种显得干净利落而又纯洁开朗的不信任案例，在人类生活中可谓比比皆是。不过，我对相互欺骗这类事并没有太大的兴趣。”讲作者如此简练精准的用几个词语刻画出人际关系的真相令人击掌，然而朋友却并无相同感受，认为我会共鸣是因为工作人事颇为复杂之故。可明明，几乎在所有的与人相处中，包括至亲，我都会不定时有这样的感受啊。

译者在序言里说道：“在现代，一旦试图富有试验性地、忠实于自我地生活下午，就很有可能遭到社会的'疏远和异化，成为‘人间失格者’”。应是很好的诠释了人间失格，而我很多时候感觉不适的来源也大都是人际交往中的失格，时至今日，年近不惑，依然不愿眼睁睁看着自己妥协越来越多背离越来越远，所以，总想离开，只在可以释放本性的二人世界里躲起来再不出来。很多时候，在与人相处时感到难熬麻烦处理不来时，总会想起太宰的那句：“生而为人，对不起。”不过还是幸运，至亲不曾给我的充分在身边人这里得到很多，所以不曾起悲观念头。

且在人间读后感篇8

1927年6月2日的颐和园静静的，鱼藻轩前徘徊着一位老人，他带着深度的眼镜，但厚厚的镜片掩不住眼中的疲惫，她深吸一口花香，再看了眼这世界，依然美好可他却满眼黑暗，他义无反顾的跳入水中，平静的回想一生，早年留洋学习数理，后回国任教研究哲学文学，在国家最黑暗的时候以病弱之躯做着最高尚的学问，一生有所成就，足矣！王国维先生离去了，一位国学大师就此陨落，而他所留下的作品依然绽放着睿智的光芒，在静安先生留下的文化瑰宝中，最耀眼的便是《人间词话》。

"词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句"静安先生首提境界说，以境界之高低论诗之好坏，而何为境界呢？"境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物真感情者，谓之有境界，否则为无境界"。作者追求真性情的诗词，虽唯情体物，穷极工巧也，可成为出色的词人，但只是锦衣彩妆的'行尸走肉罢了，读来全无神韵，犹有隔靴搔痒，雾里看花之恨。

"昔人论诗词，有景语情语之别，不知一切景语，皆情语也"。静安一破故人情景分说，提出情景交融的新思想。景物，意象皆为作者服务，故能以奴仆命风月，与花鸟共忧乐。

对于古人的诗词创作，静安先生提出了"天才说"，"天才者，或数十年而一出，或数百年而一出，而又须济以学问，助之以德性，始能产真正之大学问"，只有最高深的学问与最高尚之品格才能创作出流芳百世的文章，屈原，陶潜，苏轼无不如此。文人不仅该学富五车，出口成章，更需修身养性，陶冶情操。

静安先生以过人的气魄，客观的态度评价了古人的诗词，以传统的词话形式，融入了自己的新思想，新观念，读来全无传统文人的偏执迂腐，更呈现了古典文学独有的魅力，一方面批判了只有华美词藻而无内涵的糟粕，另一方面推崇豁人耳目至真至情的精华。对后来人的创作指明了方向。

最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树。合上书页，只能默念，斯人可贵。

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